EDITO
RACINES…
Aux origines du vivant, dans l’ombre de la terre elles sont ces têtes chercheuses nourricières, vitales, qui constituent les réserves de la vie. Aériennes ou souterraines ces ancres discrètes mais puissantes soutiennent le vivant et consolident son devenir. Tantôt carrées au service de la science et du calcul, tantôt grecques ou latines dans la langue française elles aident à comprendre le monde. Elles font le lien entre les origines et l’avenir. Elles forment le réseau de nos parcours. Sans elles, on perd notre culture, notre Nature !
Lorsque nous parlons de « racines », nous pensons souvent à ce qui nous ancre, à ce qui nous définit à travers le temps et l’espace. C’est notre histoire, notre culture, nos origines. En peinture comme en photographie, les portraits deviennent un miroir fascinant de ces racines. Un portrait, bien plus qu’une simple représentation physique, capture l’essence d’un individu, et parfois même celle d’une époque, d’une tradition ou d’un peuple.
Les artistes, à travers les siècles, ont souvent cherché à explorer la question des racines à travers leurs portraits. Prenons l’exemple des portraits de la Renaissance, une période où les peintres se sont intéressés à la noblesse, mais aussi aux nouveaux riches de la société. Ces portraits, qu’on pourrait penser très individuels, sont en réalité des fenêtres ouvertes sur les racines de la Renaissance elle-même : l’humanisme, la redécouverte des valeurs gréco-romaines et la quête de la connaissance. Les portraits de cette époque révèlent non seulement des visages, mais aussi des symboles qui plongent leurs racines dans l’histoire et les valeurs de leur temps.
Par ailleurs, les portraits de famille, une tradition bien ancrée dans de nombreuses cultures, sont eux aussi une exploration des racines. Ils immortalisent des générations, transmettent des histoires personnelles et collectives. Que ce soit un portrait formel accroché dans un salon ou un autoportrait intime réalisé par l’artiste lui-même, chaque oeuvre témoigne d’un lien à l’histoire, à la généalogie, à l’appartenance.
Les portraits, en tant que formes d’art, nous rappellent que nous sommes tous issus de quelque part. Ils nous invitent à réfléchir sur nos propres racines, à questionner ce qui nous définit, ce qui fait de nous qui nous sommes. À travers les visages peints, c’est tout un patrimoine invisible qui se révèle : celui des idées, des croyances, des traditions.
Organisateurs Association Le Carrousel & Arbrosmoz
PROJET ‘EMPREINTES’ – Une oeuvre collective entre photographie et peinture.
Le projet “Empreintes” est une collaboration artistique entre la photographie et la peinture, menée par Racha et Eléart, qui rend hommage aux racines familiales, culturelles et personnelles.
Ce projet célèbre l’unicité des individus tout en explorant des thèmes universels comme la mémoire, la famille et l’appartenance.
“Empreintes” incarne une rencontre artistique entre l’histoire individuelle et collective, où chaque visage raconte une histoire et chaque racine évoque le temps, les souvenirs et la mémoire.
Le processus débute par une rencontre avec les participants, suivie d’une immersion dans leur univers, que ce soit chez eux ou dans un lieu qui leur est cher. Racha et Eléart partagent alors un ou plusieurs instants privilégiés avec eux, ce qui leur permet de s’imprégner de leur histoire et de leur identité.
Par la suite, Racha réalise des portraits qui capturent l’intimité et la profondeur des récits personnels.
Ces photographies, authentiques et riches en émotion, sont ensuite imprimées sur des supports rigides et durables. Eléart intervient ensuite avec la peinture, enrichissant les images en y intégrant des détails qui révèlent les souvenirs, les expériences et les origines des sujets tout en faisant écho à leur vécu.
Artiste Photographe Racha RHD RACHA CASADO – https://www.instagram.com/racharhdphoto
& Artiste Muraliste Eléart – https://www.instagram.com/eleaartist/
CREATION COLLECTIVE ET EVOLUTIVE Cette création commencera à prendre forme le 20 Décembre 2024 et continuera à se construire tout au long de l’année par le biais d’ateliers participatifs.
PARTICIPEZ AU PROJET ! Si vous souhaitez mettre la main à la pâte, n’hésitez pas à nous contacter et nous vous mettrons en relation avec les artistes ! 05 56 57 03 49.
PROJET ‘TRONC COMMUN’ – Création collective évolutive et suspendue.
Pour cette soirée d’un Hiver enchanté, il donne à voir le tronc commun sur lequel viendront s’agréger les ramifications/racines réalisées lors des épisodes de création collective programmés en 2025.Empilement de modules/paniers de taille décroissante constitué de lattes longues et épaisses pour la structure de base, et de lattes s’affinant au fil des séances et des ramifications. A chaque intervention l’artiste articule/connecte et augmente l’oeuvre qui s’élèvera au fur et à mesure. La structure est augmentée proportionnellement à la mobilisation des publics.
Artiste Land Art JULIEN MOUROUX – https://www.instagram.com/julien.mouroux/
Diplômé de l’enseignement agricole, Julien Mouroux s’échappe du jardin en 2013 dans le sillage de l’artiste franco-canadien Marc Walter.
Depuis ses premières expérimentations dans les friches urbaines jusqu’à ses récentes commandes publiques dans la métropole bordelaise (été 2020 et 2022), sa pratique du Land art est inspirée par la biodiversité ordinaire, le foisonnement des plantes pionnières, la générosité des adventices.
Privilégiant les techniques traditionnelles ou directement inspirées par le végétal, il propose une approche sensible de l’environnement qui s’enrichit au contact des publics lors de résidences, d’ateliers ou de créations collectives.
Pour cette soirée d’un Hiver enchanté, il donne à voir le tronc commun sur lequel viendront s’agréger les ramifications/racines réalisées lors des épisodes de création collective programmés en 2025.
ROJET ‘EPIPHYTES’ – Projet participatif du centre social le Carrousel et du sculpteur d’inox Florian Gestas.
Les plantes Epiphytes ne poussent pas dans la terre, elles s’appuient sur une, branche, un tronc, un autre être vivant mais sans jamais lui nuire. Elles puisent leurs ressources dans l’air, l’eau ou l’humus accumulé par le temps. Le projet invite à donner vie à des plantes Epiphytes imaginaires ! Les branches mortes du Bois du Bouscat reprennent vie avec l’énergie et la créativité des habitants. Comme une nouvelle plante, les cellules colorées s’assemblent pour créer des formes qui poussent en appui de la nature, se lient, s’associent aux racines d’Inox de Florian GESTAS.
Artiste Sculpteur Florian GESTAS
CREATION COLLECTIVE ET EVOLUTIVE Cette création commencera à prendre forme le 20 Décembre 2024 et continuera à se construire tout au long de l’année par le biais d’ateliers participatifs.
PARTICIPEZ AU PROJET ! Si vous souhaitez mettre la main à la pâte, n’hésitez pas à nous contacter et nous vous mettrons en relation avec les artistes ! 05 56 57 03 49.
PROJET ‘LE MONOLITHE SACRE’
Il y a plus de 5000 ans est arrivé en bateau, par l’estuaire de la Gironde une tribu chassée de Scandinavie parce qu’ils se disaient les descendants sur Terre d’une civilisation venue d’une planète lointaine. Grands navigateurs, ils auraient laissé aux vikings le secret de leur maîtrise des océans. Les terres boisées et fertiles de notre région furent propices à leur installation. Les seuls restes de cette civilisation sont les vestiges d’un drakkar à tête de dragon et quelques monolithes dont le plus étonnant se trouve dans le bois du Bouscat. La proue du drakkar a mystérieusement disparu ces dernières années et il ne reste plus qu’une vague forme en bois. La tête de dragon dont la teinte verte fascinait les passants semble s’être détachée. Peut-être la retrouverez-vous ? Pour le monolithe, rocher de plus d’une tonne, une légende parle d’un pouvoir particulier ; il est gravé de symboles indéchiffrables actuellement, et d’une empreinte de main. La tradition orale raconte qu’en plaçant sa main gauche dans l’empreinte, n’importe quel vœux peut-être exhaussé. Vrai ou faux ? Le mieux est peut-être d’essayer !
Artiste PIPOL
Artiste depuis 2014, Pipol est un explorateur de techniques et de scénographie qui crée des installations ludiques et parfois même interactives. Son univers s’inspire de l’environnement et de l’esprit des contes. A chaque création, il donne à voir à toucher l’imaginaire pour petits et grands.
PROJET ‘DIGRAPHE’ .
Le Digraphe enchanté a pris racines…
Création du Carrousel et Arbrosmoz en 2023, le digraphe met en perspective deux mots qui donnent l’illusion de se transformer l’un en l’autre en marchant. Il illustrait ainsi la MARCHE ENCHANTEE qui a guidé les visiteurs pendant 10 ans dans le Bois. Il prend RACINES cette année pour illustrer l’évolution du projet, le futur lieu de rencontre et de création, la place des artistes et la biodiversité dans ce quartier traversé par un Bois et ses habitants..
Artistes Arbrosmoz & Le Carrousel
Arbrosmoz est une structure arboricole et branchée, créative et itinérante dont le but est de promouvoir l’arbre et son milieu. Elle est partenaire et organisatrice dans la réalisation d’événements arboricoles suspendus en tout genre. Les connaissances et compétences techniques et artistiques de Yoann Ramos sont précieuses et dépassent largement le simple cadre forestier !
Le Carrousel est un centre social ancré sur le quartier prioritaire Champ de Courses et sur le Parc de la Chêneraie, il développe son action au service de la cohésion sociale et de l’animation de la moitié ouest du Bouscat en impliquant les habitants, les familles. Le Carrousel a créé l’événement «La Marche Enchantée» en 2013 pour valoriser le bois réaménagé par la Ville de façon originale et participative.
PROJET ‘L’OCTAEDRE’
L’octaèdre de Platon est composé de 8 faces en forme de triangles équilatéraux, 6 sommets et 12 arêtes.
Il amplifie en son centre les énergies des six directions : nord, sud, est, ouest, nadir (bas), et zénith (haut). Il est l’union du ciel et de la terre, du principe masculin et féminin, de l’ombre et de la lumière. Associé à élément air, il est un symbole de l’ordre dans l’univers, reflétant la régularité et les cycles de la nature, et équilibrant les polarités yin et yang présentes en chaque individu.
Placé dans un lieu suspendu pointe en bas, il diffuse des énergies d’amour, d’équilibre et de paix.
Ces trois octaèdres du bois du Bouscat symbole incontournable de l’évènement, et présents sur site depuis très longtemps, nous pouvons nous laisser surprendre du fait que la nature est repris sa place en prenant soin de s’associer avec eux en les élevant et en leur proposant une danse entre ciel et terre de manière harmonieuse.
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Artistes Arbrosmoz & Le Carrousel
Arbrosmoz est une structure arboricole et branchée, créative et itinérante dont le but est de promouvoir l’arbre et son milieu. Elle est partenaire et organisatrice dans la réalisation d’événements arboricoles suspendus en tout genre. Les connaissances et compétences techniques et artistiques de Yoann Ramos sont précieuses et dépassent largement le simple cadre forestier !
Le Carrousel est un centre social ancré sur le quartier prioritaire Champ de Courses et sur le Parc de la Chêneraie, il développe son action au service de la cohésion sociale et de l’animation de la moitié ouest du Bouscat en impliquant les habitants, les familles. Le Carrousel a créé l’événement «La Marche Enchantée» en 2013 pour valoriser le bois réaménagé par la Ville de façon originale et participative.
PROJET ‘TRANSHUMANCE’ .
« TRANSHUMANCE » a été conçu comme une migration artistique, visuelle et sonore de cinq tableaux à travers le paysage remarquable du Parc de Majolan de Blanquefort, au printemps 2024. Laissez vous bercer par la symphonie pastorale, Suivez le fil jusqu’à l’arbre à tisser, Appréciez les chimères en pâture, Plongez dans le repos du berger, Dessinez votre propre mouton…
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L’ARBRE A TISSER
Continuons à suivre le fil rouge
Au fil de l’eau à la limite du fil du rasoir
Ne lâchons pas le fil d’Ariane
Car de fil en aiguille
Cela nous donnerait du fil à retordre…
Rêver ne tient qu’à un fil
Gardons le fil d’aplomb
Sans se raconter d’histoire cousue de fil blanc
Il ne faut pas avoir inventé le fil à
couper le beurre
Pour savoir que finir « sans fil »
Nous fera sûrement perdre le lien qui nous unit…
Soyons Tisserands, devenons artisans de révolution.
Réparons ensemble le tissu déchiré du monde.
Artistes Arbrosmoz, Le Carrousel, Collectif JAM, Benoit Chesnel, Florian Gestas, Sophie Agouès, Racha et votre imaginaire…
PROJET ‘RACINES ENTRE CIEL ET TERRE ‘
Pour l’équipe du Lieu inspiré, le thème « Racines » résonne spontanément avec « Famille ». La famille de sang, la famille de coeur, celle qui nous accompagne et nous aide à grandir. Aussi, nous avons demandé aux enfants et adultes des familles qui viennent vivre des expériences créatives au Lieu inspiré de peindre leur auto-portrait en grand, dans le but de construire l’arbre généalogique d’une grande famille imaginaire, où chacun pourra surement se reconnaître… Tous ces visages prennent racine dans le Bois du Bouscat et invitent le public à lever les yeux vers le ciel.
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Artiste le Lieu Inspiré
Le Lieu inspiré est un espace dédié à la créativité et au livre jeunesse, ouvert depuis mars 2024 au Bouscat. On vient y muscler son imagination, passer du temps en famille et nourrir sa santé culturelle à travers des installations immersives et des ateliers créatifs ouverts à tous.
• Pour quoi faire ?
Pour vivre des expériences créatives à partir de l’univers d’un livre ou d’un auteur. Au «Lieu inspiré», on travaille son imagination, on construit, on rêve, on découvre, on partage, on joue… On grandit.
• Comment ?
À travers des installations éphémères, des dispositifs scénographiés, des ateliers artistiques, des événements, des expositions, un espace dédié à la lecture… Chaque proposition s’inspire d’un livre en particulier ou du livre comme objet : récits, aventures, histoires, mots, illustrations, papier, reliure, typographie… L’inspiration est infinie.
• Pour qui ?
C’est un lieu ouvert à tous. Il est pensé pour que les enfants comme les adultes y vivent une expérience riche et joyeuse, ensemble. Parce que les émotions se partagent, c’est un lieu qui nourrit le lien parent-enfant.
L’association « Le Lieu inspiré » a été fondée par Marie Lozano, Pauline Bestaven et Virginie Linxe.
« Le Lieu inspiré » est un terrain d’expérimentations collectives. Par ses actions, elle souhaite participer à la démocratisation de la culture et à l’éducation artistique et culturelle des publics.
Retrouvez les créations, idées et ateliers du Lieu inspiré ici :
instagram @lelieuinspire.
84, Ave. de la Libération Charles de Gaulle, 33110 Le Bouscat.
